Ago 31 2010

¿De donde viene el alfabeto?

Lo vemos todos los dias en señalamientos, anuncios, empaques, libros y revistas; de hecho lo estamos viendo ahora mismo: el alfabeto latino o romano, el mas prolifico y difundido del mundo. La tipografia es relativamente una invencion nueva, pero si buscamos el origen del alfabeto, necesitaremos retroceder mucho en el tiempo, hasta una era contemporanea al surgimiento de la agricultura y la civilizacion en si.

Robert Bringhurst escribió que la escritura es la forma sólida de la lengua, el precipitado. Pero la escritura es mucho más que eso, y sus orígenes, su evolución y la forma en que está entretejida en la trama de las civilizaciones la hace una historia verdaderamente maravillosa, que abarca algunos 5000 años. Desde el comienzo de la civilizacion, serpenteando por la Edad Media, y corriendo por el Renacimiento. I Love Typography nos lleva en un viaje a travez del tiempo para descubrir donde se origino nuestro alfabeto, como y porque se desarrollo y porque, por ejemplo, una A, se ve como una A. Traducimos para Ustedes el articulo:

Sumeria
Escritura cuneiforme.

Los sumerios comenzaron a experimentar con la escritura alrededor del año 4000 antes de Cristo, en Mesopotamia entre los rios Tigris y Eufrates, en lo que hoy es Irak. Como muchos sistemas de escritura, la Cuneiforme, inicialmente tallada para despúes ser impresa mediante punzones en arcilla suave, comenzo con una serie de pictogramas o pinturas que representaban palabras. La palabra para pajaro, por ejemplo, era una simple representacion pictorica de un pajaro. La figura abajo representa este proceso de abstraccion o racionalizacion. Con el tiempo, estos pictogramas no solo representaron cosas u objetos sino tambien sonidos. Es claro que un lenguaje escrito con signos que representan sonidos requiere de menos caracteres que un lenguaje donde un signo representa una idea o una cosa. Nosotros usamos 26 letras (y los romanos solo 23) para crear la literartura mas sobresaliente que ha conocido el mundo, mientras que los chinos, por ejemplo, tienen que aprender miles de caracteres para expresarse. Incluso los primeros pictogramas cuneiformes sumaban unos 1500. Un lenguaje donde una imagen o grafoma representa una idea o una cosa tiene sus ventajas: la gente puede hablar cualquier idioma mientras que la forma escrita sea la misma, de tal manera que un chino de las provincias del sur puede hablar un dialecto totalmente diferente a su compatriota de Beijing, el cual no le entendera cuando hable, pero sabra leer lo que escribe.

La imagen abajo es un ejemplo de escritura Proto-Cuneiforme, uno de los mas antiguos ejemplos de escritura conocidos. Es una forma de escritura cuneiforme que esta entre la forma mas primitiva de pictogramas, y su posterior forma mas abstracta. Al no existir en ella una direccion exacta en la cual escribir, los signos eran rotados de acuerdo a la direccion que debia leerse, asi un pajaro seguia siendo un pajaro cual fuera su orientacion.


A pesar de que el lenguaje sumerio dejo de hablarse alrededor del año 2000 antes de Cristo, la influencia de su forma escrita (Cuneiforme) aun persiste hasta nuestros dias. El lenguaje sumerio fue mayormente reemplazado por el lenguaje de sus conquistadores asirios, quienes sin embargo, adoptaron los signos cuneiformes de los sumerios. Esta forma de escritura fue usada hasta el siglo V despues de Cristo.
La imagen de abajo Muestra el Cilindro de Ciro, que relata la construccion de Babylonia en el año 539 AC por los pèrsas bajo el mando del rey Ciro El Grande.

Egipto
La escritura de los dioses
Los egipcios desarrollaron un sistema similar de pictogramas, muchos de ellos familiares a nosotros: Las inscripciones jeroglificas (literalmente grabados sagrados), al igual que la escritura cuneiforme comenzaron como pictogramas, pero mas tarde, esos mismos pictogramas tambien fueron usados para representar sonidos. Si miramos las diferentes formas de jeroglificos egipcios, podremos entender mejor como esos pictogramas representan palabras cada vez mas y mas abstractas. A pesar de que podemos estar familiarizados con los jeroglificos egipcios grabados en la piedra (inscripciones lapidarias), estos signos tienen diferentes formas y estilos, todos influenciados por el medio para el que fueron escritos, su proposito y audiencia hacia la que eran dirigidos.

Los pictogramas de Egipto se convirtieron en un estilo de letra cursiva llamada  hierática que era más libre y con numerosas ligaduras, escrita con mayor rapidez y contenido.

Una forma mas tardia es la escritura demotica, que representa la forma mas abstracta de los jeroglificos egipcios. Aunque escrita en su mayoria con tinta sobre papiro, el ejemplo mas famoso se encuentra tallado en granito en la Piedra Roseta (196 AC), encontrada por los investigadores que habian viajado a Egipto con Napoleon en 1799, esta piedra es importante porque fue la clave para descifrar los jeroglificos egipcios antiguos. Esta escrita en dos idiomas y tres alfabetos: dos formas de Egipto (jeroglifico y demotica), con su traduccion al griego.

La historia del alfabeto continuo en Egipto durante el segundo milenio antes de cristo, pero los Egipcios no fueron sus autores.

Los Primeros Alfabetos
Wadi el-Hol
Hasta el descubrimiento de dos inscripciones (graffiti) en Wadi el-Hol, Egipto, en 1999, se sostenia que los comienzos de las escrituras alfabéticas podían ser rastreadas hasta alrededor del 1600 a 1500 AC, con los fenicios, un pueblo de comerciantes que vivían en la costa del Líbano e Israel de hoy. Sin embargo, el descubrimiento de 1999 revela que, anterior al alfabeto semítico que se desarrollo en  Siria-Palestina,  fue uno desarrollado por un pueblo de lengua semita que vivía entonces en Egipto. Esto refuerza la hipótesis de que debieron haber sido las secuencias de signos de Egipto las que influyeron en los alfabetos semíticos tempranos o proto-Sinaiticos. Por otra parte, hace retroceder el origen del alfabeto a los años 1900 y 1800 antes de Cristo.
La fotografía abajo de la Inscripción 1 de Wadi-Hol , la señal en rojo (rollover sobre la foto) es de una cabeza de buey (aleph) – los orígenes de la A latina, una letra con una larga historia – la escritura cuneiforme temprana tambien usa al buey como un signo.

Alrededor del 1600 AC en la region de los dos sistemas dominantes de escritura de la epoca, la cuneiforme y los jeroglificos egipcios, vieron el surgimiento de otros alfabetos mas sistematizados como el ugaritico (siglo XIV antes de Cristo) desarrollado en lo que hoy es Siria. La secuencia ugaritica emplea 30 signos cuneiformes simplificados. Aqui es donde comienza la historia del alfabeto.

Proto Sinaitico
Al mismo tiempo que la secuencia ugaritica fue desarrollada (un alfabeto a partir de la escritura cuneiforme), otro alfabeto surgio influenciado por los jeroglificos egipcios. Este alfabeto proto-sinaitico era a base de pictogramas, y cada pictograma representabe un sonido al mismo tiempo que una idea u objeto. Este alfabeto realmente marco un punto de partida y fue la raiz de numerosos alfabetos modernos, desde el arabigo al hebreo, el griego y el latin.

Si comparamos las imagenes de la Inscripcion 1 de Wadi el-Hol y la de la secuencia proto-Sinaitica, esta ultima es un poco mas abstracta. Note espacialmente la A (aleph) como ha sido simplificada con menos trazos y la figura que representa a una persona orando, si cortamos el torso y la cabeza, los rotamos hacia la derecha y veremos los origenes de la letra E latina.

Los Fenicios
La Raza Purpura
Si bien la invencion de la escritura nunca habria podido progresar sin el respaldo de un estado estructurado e incluso autoritario, la llegada del alfabeto moderno es una historia completamente diferente. Escrito en escritura cuneiforme tenemos la maravillosa aventura de Gilgamesh y su compañero Enkidu, pero la mayoria de los escritos cuneiformes grabados en tablillas de arcilla de estas civilizaciones con base en la agricultura son mas mundanos: son  listas de impuestos y transacciones comerciales.

El alfabeto fenicio fue probablemente desarrollado para poder leer facil y rapidamente las notas que un comerciante haria en sus viajes a lo largo de los puertos del Mediterraneo. Los fenicios eran comerciantes que crearon un imperio informal de ciudades-estado a lo largo de las costas que visitaban: África, España y Sicilia. Cartago es probablemente la más conocida de estas colonias fenicias. Debían su ascenso inicial a un simple caracol que aún se puede encontrar en la costa del Líbano y que, expuesto al sol, podría ser utilizado para hacer tinte púrpura – por lo tanto los Griegos-acuñaron el termino fenicio o personas púrpura, de phoiniki, que significa púrpura o carmesí.
Hoy en dia, no todos los alfabetos tienen letras para representar las vocales, el hebreo y el árabe son los ejemplos más conocidos.
Este moderno, simple e ingenioso alfabeto de consonantes en el que los ultimos vestigios de pictogramas fueron borrados, es de hecho un istrumento de comerciantes: facil de aprender, de escribir y adaptar y fue adoptado por culturas con las que estamos mas familiarizados como las sociedades griegas y romanas que formaron la base de la civilizacion moderna y los menos conocidos Toscanos.

Grecia
Aparecen las vocales
Aunque las primeras inscripciones griegas existentes datan del siglo VIII AC -los primeros juegos olimpicos se celebraron en el año 776 AC- muchos eruditos piensan que los griegos adoptaron la escritura semitica occidental (el alfabeto consonante fenicio) tres siglos antes. Durante mucho tiempo (al menos hasta la adopcion generalizada de la escritura jonica en el siglo IV, AC) las secuencias griegas no tenian un rumbo fijo, se escribian de izquierda a derecha, de derecha a izquierda y en  boustropedon horizontal (la escritura braille se escribe de este modo).

En las secuencias de escritura griega podemos notar como los pictogramas desaparecen para dar paso a formas mas abstractas y lineales.Con base en comparaciones de los alfabetos fenicios mas tardios y las escrituras griegas arcaicas, parece que los griegos simplemente adoptaron la mayoria de los signos fenicios y solo añadieron las vocales que los fenicios habian dejado fuera.

Etruscos
Los Etruscos llegaron a Italia desde el oeste del Asia Menor (hoy Turqia) alrededor del año 750 AC asentandose en Napoles. Finley escribe sobre su apasionada adiccion por todo lo griego. Los etruscos estuvieron entre los primeros imitadores de los vasos griegos y a menudo los decoraban con falsas inscripciones griegas.
Uno de los ultimos personajes historicos que hablo la lengua etrusca fue el emperador Claudio, quien escribio un diccionario ahora perdido. Al dia de hoy nadie ha podido descifrar la lengua etrusca, pero en la epoca clasica  fue conocida por su gran literatura, por desgracia ninguna ha sobrevivido.
Los etruscos no solo adoptaron gran parte del arte y ritos griegos, sino que adoptaron lo mas importante para nuestra historia: el alfabeto griego. Roma pudo no haber sido una ciudad etrusca, pero los reyes romanos fueron etruscos.
Despues de unas centurias los romanos fueron los amos de Italia y absorbieron a los etruscos completamente.

Sin embargo, su alfabeto sobrevivio y prospero, expandiendose por todo el mundo conocido gracias al Imperio Romano.

Latin
Las sillas musicales y la historia de la Z

El alfabeto latino que usamos hoy en dia fue creado por los etruscos y romanos a partir del griego. Tiene solo 23 letras: la J, U y W no existen. La J es representada por la I, la U se escribia como V y la W no era necesaria. La historia de la Z es paricularmente interesante.
La nueva letra G (con base en la C) fue añadida y la Z fue borrada, ya que en el latin no era necesaria. La G tomo su lugar y fue un poco mas tarde cuando los romanos decidieron que si necesitaban la Z (cuando la literatura griega se puso de moda y se comenzaron a introducir muchas palabras griegas), entonces fue re-introducida al alfabeto, pero como su lugar ya habia sido tomada por la G, fue enviada al final del alfabeto, donde permanece hasta nuestros dias

Las primeras mayusculas
A partir de las  cuadradas mayusculas romanas (preservadas en el pedestal de la Columna de Trajano, 114 DC) se desarrollaron las primeras y un poco mas condensadas mayusculas.

Uncial y Medio Uncial
Las minusculas hacen su entrada
La mayoria de la escritura antigua era escrita en papiros o en muros, de forma rapida e informal. Las cursivas fueron las primeras letras que Martialis leia a sus amigos cuando recitaba sus poemas en las noches. Este fue un tipo de letra que podia ser escrito rapidamente con una pluma mojada en tinta. Las viejas cursivas eran dificiles de leer, pero la nueva, que se desarrollo desde el siglo IV en adelante se asemeja mucho a nuestra propia escritura. Esto produjo la letra minuscula Carolinga, que mucho mas tarde fue el Adan y Eva de todos los tipos para impresion que utilizamos en la actualidad. El segundo gran invento, el Codice aparecio al mismo tiempo. Mientras que los romanos utilizaban rollos de papiro, en el siglo IV alguien tuvo la idea de cortar el pergamino en piezas alargadas y coserlas juntas, creando asi el primer libro, que junto con la secuencia legible de signos, debe ser considerado como uno de los mas grandes inventos de todos los tiempos.


En Francia, los Merovingos, en la peninsula Iberica los Visigodos y los Benaventos en el sur de Italia, crearon la caracteristica escritura Media Uncial y cursiva romana tardia, asi como Inglaterra e irlanda lo hicieron con su estilo insular.

Carolinga y Gotica
Un emperador y un hombre de Yorkshire

El autor anonimo de Carmen de Carlomagno, se refiere a Carlomagno como “La venerable cabeza de Europa” y “el padre de Europa”. Aunque esto es algo exagerado, la influencia de Carlomagno fue sustancial y de larga duracion, pues logro unir a la mayoria de Europa Occidental por primera vez desde el Imperio Romano. Un hombre obsecionado por poner orden en su reino en expansion, que buscaba la reforma en todas las esferas. Para nuestra historia lo mas importante es que puso todo su esfuerzo en reformar la escritura. Este esfuerzo fue encomendado a un hombre de Yorkshire, Alcuino de York.
Alcuino se esforzo por dar a la escritura una mayor claridad y uniformidad. Apoyado por Carlomagno y la Iglesia sus esfuerzos dieron como resultado la minuscula carolinga o secuencia carolinga.
Una hermosa escritura a mano, legible, con largas ascendentes y descendentes, dejando luz entre lineas, letras abiertas y redondeadas con pocas ligaduras y variantes. La escritura carolinga temprana comparte algunas caracteristicas con la Media-Uncial Romana (la forma de baston en las ascendentes b, d, h y l, que en el siglo XI fueron reemplazadas por serifs triangulares, similares a los que podemos ver en los tipos romanos de numerosos incunables de la segunda mitad del siglo XV.
Con Carlomagmo y la Iglesia respaldandola, la escritura carolinga rapidamente se extendio por toda Europa, creando una multitud de escrituras regionales a su paso. Para la segunda mitad del siglo X, la escritura carolinga habia alcanzado Inglaterra, reemplazando la escritura insular y la visigoda en España.
Para el siglo XII esta forma de escritura carolinga fue reemplazada por una mas gruesa, condensada, inclinada, llena de ligaduras y formas cerradas: La escritura Gotica.
Las causas de la transformacion de la escritura carolinga en Pregotica, se han debatido durante mucho tiempo y las discuciones practicamente han tenido un fin sin una explicacion aceptada. Qiza una explicacion podria ser la nueva estetica gotica que recorria Europa en ese tiempo.

Por supuesto, fue la escritura Gotica utilizada en los libros, Textualis (mas precisamente Textualis Formata) la que sirvio de modelo para la tipografia usada por Gutemberg en su Biblia de 42 lineas (1455).

A principios del siglo XII el simbolo tironiano “et” fue reemplazado por la ligadura et o ampersand. Y no regresaria sino hacia el final de la escritura Humanista, modelo de las primeras tipografias Roman.

Roman
Aparece la tipografia.

La impresion y el humanismo del siglo XV estan estrechamente relacionados, y dado que los filosofos y filologos humanistas (literalmente “los amantes de las palabras”, lo que significa que amaban las palabras), introducen de nuevo el latin clasico como lengua franca de sus clase, no es de extrañar que los primeros alfabetos romanos de los primeros impresores solo utilizaran las 23 letras de la era clasica. La J se añadio mas tarde. La primera J impresa probablemente se fabrico en Italia a principios del siglo XVI, su forma manuscrita se utilizo por primera vez en la Edad Media, en Francia y los Paises Bajos. La W es una letra que no es conocida por los latinos pero que es utilizada a menudo por las lenguas vernaculas del  Oeste. Hasta bien entrado el siglo XVII la W era fijada en las imprentas como una VV, aunque tambien podemos encontrar dos V que se cortaron para unirlas y formar una W.

Estamos ya en el siglo XVII, algunos 5000 años despues de que los Sumerios grababan arcilla con punzones. Ahora existe un alfabeto doble de 26 letras, mayusculas y minusculas. Como vemos, es una delgada linea recta la que recorre la historia del alfabeto. aqui no hay progresos Darwinianos, ni la sobrevivencia del mas apto. Muchas escrituras se desarrollaron,  una al lado de otra, algunas desaparecieron y reaparecieron, algunas muestran el talento de algunos hombres como Alcuin de York.
 
Juntando las piezas
La escritura y los alfabetos evolucionaron por varias razones. Podemos explicar la transicion de los pictogramas a las formas lineales y mas abstractas en terminos de racionalizacion. Ademas, las variaciones regionales y nacionales y su exito son debido en parte a factores politicos y geopoliticos: un invasor victorioso impone su cultura, incluyendo su lenguaje, tanto escrito como hablado. El contexto tambien es un factor importante: los textos tallados en piedra que relatan las hazañas de emperadores es algo diferente de un anuncio para un burdel grabado en una pared de Pompeya. El sustrato o material donde se escribe (arcilla, piedra, tablillas de cera, madera, metal, papiro, pergamino o el instrumento de escritura, una caña, cincel, pluma o pluma de punta ancha), todos ellos afectan la forma en la que se ve el alfabeto. La velocidad de la mano es otro factor.

El presente articulo esta centrado en los sistemas de escritura que han contribuido al desarrollo posterior del alfabeto latino, pero por supuesto, la historia de la palabra escrita es mucho mas amplia y profunda. No se han mencionado los sistemas de escritura que se desarrollaron de forma  independiente (por ejemplo el chino y japones) y otras escrituras que no le deben nada a los sistemas proto-sinaiticos y fenicios, como el hebreo y el arabe. La evolucion de la escritura no puede ser apreciada o incluso comprendida de manera aislada. Sus historias se entrelazan profundamente en el tejido de la Historia y las civilizaciones, sus caminos dirigidos por la politica, la religion, la economia  y umerosos factores mas. asi que la proxima ves que tome la pluma y el papel, o pulse las teclas de un teclado, reflexione un momento sobre los origenes de estos simples signos, signos que proporcionan un poder increible: el poder para describir todas las cosas.

El articulo original escrito y publicado por I Love Typography, incluida la bibliografia y notas podemos leerlo desde este enlace: The origins of abc


Ago 19 2010

Tipografia y T-Shirts

Los diseños tipograficos en t-shirts actualmente van mas alla de una leyenda, una frase o el logotipo de nuestra banda favorita. Las camisetas se han convertido en el lienzo perfecto para que los diseñadores se expresen y difundan al mundo sus ideas por medio de sus composiciones tipograficas, pues que mejor manera de dar a conocer un mensaje que por medio de una camiseta y un diseño que llame la atencion.
El blog DJ Designer Lab ha recopilado una seleccion de camisetas con diseños tipograficos que dan a la tipografia una nueva dimension, al hacerla parte de la moda y el estilo.


31 Stylish Typography T-Shirt Designs

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Ago 9 2010

Crear un angustiante cartel tipografico

Un nicho donde la tipografia ornamental tiene muchos seguidores, es el los carteles. Sean carteles comerciales o trabajos personales para galerias y exposiciones, el cartel tipografico es de las mas bellas expresiones del diseño grafico de hoy en dia.
Sin embargo crear un cartel donde la tipografia sea el principal elemento grafico, muchas veces requiere de crear la propia tipografia, ya que en la mayoria de los casos la idea o inspiracion que tiene el diseñador no se ajusta a ninguna de las tipografias disponibles, a no ser que se trate delo contrario yel diseño gire en torno a una tipografia ya existente.
Chris Spooner del blog Spoon Graphics, nos lleva de la mano a travez de un tutorial, donde tomando como inspiracion  las viejas computadoras ZX Spectrum de los 80s, crea un angustiante cartel tipografico, desde la tipografia en Ilustrador para despues pasar a Photoshop y aplicar varios filtros y efectos hasta lograr el resultado final.

Create a Distressed Vector Typographic Poster Design


Ago 9 2010

Bellos ejemplos de tipografia ornamental

La tipografia ornamental (tambien conocida como de novedad o de display) es la utilizada con fines meramente decorativos, y no son adecuadas para los cuerpos de texto. Sus diseños son muy caracteristicos dentro de la tipografia ya que pueden incorporar imagenes de objetos, amimales, plantas, etc. dentro del diseño de sus caracteres. Por lo general, tienen caracteristicas muy especificas (por ejemplo las que evocan al Lejano Oeste, la navidad, peliculas de horror o SciFi, etc) y por lo tanto su uso es muy limitado. En los ultimos años, la tipografia ornamental ha tenido un auge gracias al diseño grafico que toma la tipografia como uno de sus elementos principales si no es que el principàl dentro de una composicision grafica.
Hoy, gracias al sitio Best Free Web Resources, presentamos una colección de magníficos ejemplos de tipografía ornamental donde se muestra cómo la manipulación de los tipos de fuentes, tamaños y palabras clave pueden formar una obra de arte con gran significado interior.

Wonderful Examples Of Ornamental Typography

Gracias a un tweet de BlueBlots


Jul 30 2010

Las mejores fuentes boceteadas que podemos encontrar por la red

Las fuentes boceteadas o dibujadas a mano son muy populares actualmente, por todas partes podemos encontrar diseños que las utilizan: en la red, en flyers y carteles, pancartas y demas. Usadas apropiadamente dan un toque personal e informal al diseño o aplicacion donde son utilizadas.
Es por eso entonces que se hace imprecindible y necesario tener una buena seleccion de este tipo de tipografias en nuestra carpeta de recursos, como la que nos regala el blog Webtint. Una de las mejores recopilaciones de fuentes boceteadas que podemos encontrar por la red y lo mejor de todo es que son de libre uso, o sea gratuitas.

30 Hand Drawn Fonts For The Typography Nerd Inside You


Jul 21 2010

Mas fuentes para proyectos creativos

Todos sabemos que escoger la fuente adecuada es fundamental cuando trabajamos en un proyecto creativo. Sin embargo existen tantas fuentes disponibles, que literalmente puede tomarnos horas antes de encontrar la correcta. Para tratar de ahorrarnos algo de tiempo, Web Designer Wall ha recopilado 30 fuentes gratuitas de calidad con las que podemos crear grandes proyectos.

30 Free Fonts For Creative Projects


Jul 16 2010

Mezclar imagenes y texto. Como sobrevivir a esa colision

Embebiendo imagenes en tipografia podemos ser capaces de expresar mas de lo que las palabras o imagenes pueden hacerlo solas.
El efecto es capaz de trasmitir un monton de informacion en un espacio pequeño. Sin embargo, si las imagenes  y el texto no estan en armonia, el efecto puede ser el opuesto es decir volverse ilegible y feo.
Los diseñadores pueden alejarse de este desastre manteniendo un proposito en mente: expresar con claridad la idea y el mensaje aun a costa de sacrificar el factor “WOW” de la tecnica.

Ajustar imagenes directamente en un texto permite mezclar la comunicacion de las palabras con la fuerza emocional de las imagenes.
La fuerza de la palabra, y la emocion de la imagen. Pero cuando las imagenes se pierden o el texto se vuelve confuso, o ambos, el resultado es un conflicto. Imagenes y fotos pueden estar en armonia sin problemas, pero para lograr esto existen unas pautas que hay que seguir para equilibrar la legibilidad de ambos.
Web Designer Depot nos enseña cuales son esas pautas y como aplicarlas. Un post que todo diseñador, experto o novato no debe dejar de leer.

Mixing Type and Imagery: How to Manage a Controlled Collision


Jul 13 2010

Art Dico: Ilustraciones ornamentales en diccionarios

Desde los tiempos medievales, letras e imagenes han interactuado en la ornamentacion de textos. Algunos bellos ejemplos podemos encontrarlos en El Libro de Kells, El Libro de las Horas, y algunas biblias ornamentales. El enlace entre letras e imagenes en estos trabajos, por lo regular representaba una escena del texto que seguia y era casi siempre, simplemente la primera letra de un capitulo o pagina. Por ejmplo, en el Libro del Genesis, la letra inicial es la I (en latin In Principio) y la escena, una escena de la Creacion o del Jardin del Eden.

Con la invencion de la imprenta en el siglo XV, este tipo de ornamentos se mantuvieron, aunque fueron desapareciendo progresivamente y no fue sino hasta al siglo XVII cuando algunos diccionarios franceses comenzaron a introducir de nuevo estas combinaciones de letras e imagenes, principalmente al inicio de la primera seccion, es decir con la letra A y creando ilustraciones haciendo alusion a una entidad o nombre que empieza con A. Esto era congruente con el principio de dar al lector una idea sobre lo que va a leer. La tecnologia de la epoca hacia dificil la impresion de palabras e imagenes en una sola pagina aumentando los costos de la impresion, es por esta razon que los diccionarios de la epoca  a menudo solo contenian una ilustracion al principio del mismo solo para la letra A.

En el siglo XIX cuando la imprenta realmente tuvo su despegue, tambien las ilustraciones alfabeticas ornamentales en los diccionarios lo hicieron. Para 1834 se publicaron casi una docena de diccionarios con ornamentos y mas adelante se publicaron algunos majestuosos diccionarios franceses (Grand Dictionnaire Larousse Universel y Nouveau Dictionnaire Bescherelle Nacional). En la primera mitad del siglo XX la empresa Larousse mantuvo viva la tradicion, casi en solitario, mas tarde conforme la fotografia iva sustituyendo los dibujos e iconografia de gran parte de los diccionarios, la tradicion desaparecio progresivamente. En 2005, sin embargo, el diseñador de moda Christian Lacroix revivió con su ornamentación de la edición del centenario del Petit Larousse.

La Universidad de Grenoble por medio de un ambicioso proyecto denominado Art Dico ha reunido una magnifica coleccion digital de ilustraciones ornamentales que aparecen en los diccionarios. La coleccion muestra letras iniciales, iconóforos y otros tipos de letra ornamental, dibujos que representan una letra del alfabeto y otros tipos de ilustración. Todos estos elementos gráficos están clasificadas por diccionario, tipo, periodo, ilustrador, etc.
Un interesante sitio donde podemos descubrir cosas fascinantes y sorprendentes.

http://artdico.upmf-grenoble.fr/index.php

Fuente: Vectoralia


Jul 12 2010

La historia oculta de la tipografia gothica

Las tipografias gothicas son de las mas antiguas, bellas e historicas que se han creado. Mas alla de las familias tipograficas que la componen, siempre ha estado estrechamente ligada a los periodos historicos que han cambiado el rumbo de la humanidad y son identificadas con el mundo occidental antiguo. Podria decirse que la historia esta escrita con letras gothicas y existen infinidad de historias que rodean a las letras gothicas, sin embargo existe una historia en particular que es poco probable que sea conocida por muchos, de hecho a tratado de ser mantenida en secreto. Hoy hemos dado con ella gracias al blog periodistico Visualmente, y nos ha parecido singular e interesante por lo que decidimos hacer un copy/paste y compartirla con Ustedes.

(Por Juan-José Marcos García) La letra gótica está muy ligada a los países germánicos. De hecho el tipo gótico fue el primero utilizado en la imprenta por Gutenberg en su Biblia de 42 líneas. Un hecho crucial fue la utilización de la letra gótica tipo fraktur por Lutero en sus famosas tesis de 1517 que clavó en Wittenberg. Al igual que la lengua se ha utilizado a lo largo de la historia como rasgo distintivo de una nación que la distingue de otra y confiere cierta unidad e incluso ha servido para delimitar fronteras, del mismo modo, el tipo de escritura también va vinculado a un cierto regionalismo. Eso es lo que sucedió con la variante fraktur en los países de lengua alemana. Se convirtió en una característica asociada al luteranismo, frente los países católicos (España e Italia fundamentalmente) que escribían con letra humanística. Se estableció así una separación clara y antagónica entre ambas religiones marcadas por un uso diferente de letra. Luteranos=gótica, católicos=humanista. Así continuó siendo a lo largo de varios siglos. Cuando la imprenta suplantó totalmente a los copistas en la producción de libros, la letra gótica seguía siendo en Alemania la fundamentalmente usada tanto en documentos a mano como impresos. Podría decirse que era la letra “nacional”. Y así continuó siendo hasta agosto de 1941 en que su uso fue prohibido por decreto. Por supuesto que durante toda la época nazi, la letra gótica fue considerada la escritura nacional inherente al pueblo alemán, digámoslo en su terminología, era la letra “aria”. Ahora bien, ¿por qué ese cambio de actitud? La explicación que se da normalmente es la de que un buen día Hitler mirando un libro escrito en hebreo observó cierto parecido entre las letras hebreas y las góticas, llegando a la conclusión que las tipografía gótica tenía que haber sido inventada por un judío. Verdad o no, lo cierto es que su uso fue prohibido. Esta prohibición llevaba ya siendo pedida desde finales del siglo XIX por los científicos alemanes, que veían en la dificultad de la lectura de la letra gótica un freno en la divulgación internacional de sus publicaciones, pues al estar escritas con una letra tan artificial dificultaba no poco la lectura a todas aquellas personas que no fueran alemanas, al no estar acostumbradas a ella. Yo creo que no es casual que el decreto de Hitler fuera firmado por Martin Bormann, científico de reconocido prestigio en aquella época. De hecho hay quien afirma con rotundidad incluso en Alemania que este decreto fue la única contribución a la cultura hecha durante la época nazi. Indudablemente esta prohibición no acabó con el uso de la letra gótica en Alemania. En épocas posteriores a la segunda guerra mundial siguió su uso tanto en publicaciones como a nivel particular, pero ya no tuvo la hegemonía anterior. Incluso hoy en día sigue en uso y salen publicaciones escritas con este tipo de letra. Los periódicos alemanes siguen escribiendo su nombre con letras góticas y de esto hay más ejemplos en otros rotativos en todo el mundo.

El articulo original completo podemos leerlo desde aqui: La historia secreta de la tipografía gótica


Jul 11 2010

Como modificar una tipografia para crear un logotipo unico

Cuando se crea una nueva identidad de marca, es importante asegurarse de que el diseño sea unico y una manera de asegurar esto, es crear una tipografia propia o modificar una ya existente. Jacob Cass, del prestigiado blog Just Creative Design, nos enseña  por medio de un tutorial desarrollado para la revista Computer Arts, como modificar una tipografia existente (Gotham) para crear una identidad de marca increiblemente bien construida.

En una situacion real sin embargo, es importante, con base en la investigacion y planificacion, considerar todas las opciones antes de pensar en modificar una tipografia.
El resultado siempre debe ser una identidad que trasmita clara y efectivamente el mensaje.

How to modify a typeface to create a unique logo

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